珠光青瓷：一抹枇杷黄惊艳世界

 

　　台海网10月22日讯（海峡导报记者 陈磊）  

她，身披惊世的“枇杷黄”，款款而来。

　　她，深受日本“茶汤鼻祖”珠光大师青睐。

　　她，乘着“海丝”的惊涛骇浪，声名远播。

　　流传下“珠光青瓷”的美名。

1 美丽的日本传说

　　一听名字，很多人会误以为它因透亮的光泽而得名，实则不然。

　　500多年前，日本有一位高僧村田珠光（1423-1502），师从大名鼎鼎的“聪明的一休”——“疯僧”一休宗纯，亦对中国茶文化情有独钟，他开辟了茶禅一味的“草庵茶风”，被日本人尊崇为日本茶道的开山祖。他所偏好的再普通不过的中国茶碗，也一起荣光。

　　日本天保二年(1831年)，博多地区商人米屋与七在其《传来书》(一种专为记录茶碗来历的文字)中记载：延德元年(1489年)，村田珠光去参拜太宰府天满宫，途经博多附近的千代之松原，偶然捡到一些青瓷茶碗碎片，非常喜爱，于是他请博多乡绅安排，雇人在捡到碎片的地方挖寻，结果挖到了许多刻篦纹的青瓷茶碗。村田珠光将其中一个完整的献给足利义政将军，将军高兴之余，就用发现者村田珠光的名字命名这种茶碗为“珠光茶碗”。

　　这就是有关珠光青瓷的美丽传说，一段传奇轶事，再经日本茶道传扬，世人皆知。

　　据说，当时的村田珠光还在剩余茶碗中选了一个送给米屋与七的先祖，几经辗转，最终为东京都港区的根津美术馆收藏。

　　可以说，珠光青瓷，与近邻日本对中国陶瓷的推崇密不可分。

 

2 海丝成就的辉煌

　　中国近代著名的陶瓷专家陈万里先生，在其早年《闽南古代窑址调查小记》中写道：“其完整器物在国内传世很少，可以想见当年的制成品似乎都用于外销。”这里所指就是中国制造的珠光青瓷。

　　珠光青瓷的兴起，很大程度上取决于福建泉州港的兴起。宋元时期，它和其他瓷器一起被装进木船，从泉州港出发，源源不断地销往世界各地，曾经深受各国人民的喜爱。

　　元代灭宋统一中国后，沿袭了宋代的对外经济政策，对海运业非常重视，海上交通和海洋贸易更是盛况空前，陶瓷外销量进一步扩大。当时的泉州港一举超过了广州港，成为“东方第一大港”。

　　不过，元末泉州港的衰落也影响了青瓷的烧造和外销，之后，见证了中日两国青瓷文化传承的珠光青瓷，也就踪影难觅了。

 

3 历史的艰难复原

　　枇杷黄、釉色润、深腹、敛口、小圈足的小碗，碗口以下弧线内收，器内壁划刻简笔花草，间配“之”字形篦纹，器外通体划刻折扇纹。淡泊清雅的珠光青瓷，总给人一种百看不厌的味道，纹饰多样，线条婉转流畅、自由洒脱，赢得了世界的共同审美。

　　那么，珠光青瓷产自中国何方？

　　1956年，同安修建汀溪水库，意外发现大片古窑址。经陈万里等专家调查考证，确定了流传日本的“珠光青瓷”产地是同安县汀溪窑。

　　如果说，珠光青瓷的来源离不开茶道与禅宗的结合，而珠光青瓷的“复活”，则离不开“珠光青瓷烧制技艺”守艺人洪树德老师不懈的探索。

　　1998年，生于陶瓷世家的洪树德考察了厦门同安的汀溪窑旧址。初遇汀溪“青瓷”，他如获至宝，震撼、兴奋、惋惜，百感交集，漫山遍野的残片，技艺失传的窘境，让他斩钉截铁地决定，“我是同安人，老祖宗的东西不能丢！”于是投入大量的资金和精力，结合传统古法对同安汀溪窑的珠光青瓷进行恢复性烧制。

　　重拾“青瓷”技艺，他如痴如醉，但复活这抹原始的“枇杷黄”，谈何容易？2012年，经过多年的努力与近千次的试验，“夺得千峰翠色来”的珠光青瓷终于露出了珠润之光，惊艳四座。洪树德老师终于成功烧制出枇杷黄釉色的珠光青瓷，并成功将其申请为福建省非遗项目。

▲获奖鹤盏，这种茶碗也是珠光青瓷最典型的作品

　　2017年，在十余年的沉淀之后，洪树德老师带领团队研制的珠光青瓷技艺已趋于成熟，并丰富了多种青瓷釉色，使汀溪窑系青瓷得以完整地重现。他所烧制的一枚鹤盏，还获得了“联合国亚太杰出手工奖”殊荣。

 

非遗传承人

　　我一生只做陶瓷这一件事情，虽然做不完，但会一直做下去。

　　——“珠光青瓷烧制技艺”守艺人洪树德

　　洪树德，1940年生，福建同安县人。福州大学厦门工艺美术学院教授、福建省非物质文化遗产项目——宋代名窑“珠光青瓷”传统烧制技艺传承人、中国美协会员、中国工艺美术学会会员。2013年，洪树德被中国轻工业联合会和中国陶瓷工业协会授予“中国陶瓷艺术设计教育终身成就奖”。

　　作为珠光青瓷技艺的非遗传承人，洪树德教授潜心研究汀溪窑珠光青瓷13年，终于让失传近800年的珠光青瓷“复活”。2011年，珠光青瓷烧制技艺入选省非物质文化遗产。

非遗传习基地

　　为传播与传承闽南古陶瓷非遗技艺，创作陶瓷原创作品，洪树德老师及其家人共同创建了陶艺品牌“洪氏为器”，拥有“同安窑珠光青瓷”和“漳州窑素三彩”两项省级非遗项目。

　　位于漳州南湖公园的“洪树德陶艺展览馆”，展馆一层为洪树德老师60余年的作品精选展览空间，二层为陶艺手作空间，开设各类陶艺手作课程，把陶瓷做成一道亮丽的风景，让更多的人能够从体验中感受泥土的魅力。

非遗青年计划

三代人接力“守窑”

　　如今年近八十的洪树德老师，依旧每日坚持伏案创作、追求完美，哪怕一个针孔也绝不放过。

　　让人欣慰的是，他的女儿洪冰晖放弃国企高薪，女婿承继师业“桃李满天下”，孙女也由名校金融专业转攻艺术研究生，三代人接力“守窑”，续写着他执着半个世纪的“陶瓷”情缘，延续本土陶艺复兴梦。

　　尤为难能可贵的是，宋元时期的珠光青瓷，器型较为单一，基本上都是杯、盏、碗等小件的实用器型。如今洪树德老师及其团队通过多年的努力，不仅将同安窑这个原本的民窑，做成如官窑一样的精致，更是不断丰富珠光青瓷的器型与纹样装饰，甚至在釉色上也不断尝试创新，进一步将完整的同安汀溪窑系在当代呈现。

◆同时融合了两种非遗技艺的珠光三彩流连瓶

　　2018年初，更是突破高温青瓷釉与低温三彩釉之间的烧制壁垒，首次将“同安窑珠光青瓷”与“漳州窑素三彩”两项省级非遗技艺结合，成功烧制“珠光三彩流连瓶”。作品不仅改良釉色配方，使两种釉料可在同一温度下一次烧成，而且在装饰技法上，将珠光青瓷的单刀刻牡丹纹与素三彩瓷的浅浮雕鱼莲纹相结合，由孙女陈嫣进行纹样刻划与上釉。来自宋代的“珠光青瓷”，与来自明代的“素三彩”，仿佛冲破百年的时空，在这件创新的非遗作品中得以完美融合与对话。

　　关于非遗项目的传承和活化，您有什么建议或想法？欢迎致电18650156399陈记者，与我们沟通交流。

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责任编辑：王贵溪

文章来源：http://www.taihainet.com/news/xmnews/whjy/2019-10-22/2319051.html